Lo confieso: cuando vi por primera vez el adelanto de The Mandalorian and Grogu y reconocí a Rotta el Hutt, no pude evitar sonreír con esa mezcla de ternura y perplejidad que solo Star Wars sabe provocar. Es que Rotta no es un personaje cualquiera ni un invention reciente para justificar un cameo simpático: es el mismo bebé Hutt que, allá por 2008, protagonizó la película animada Star Wars: The Clone Wars, y cuya aventura fue, en su momento, la entrega peor recibida de toda la franquicia. Dieciocho años después, la galaxia le da una segunda oportunidad, y la historia parece cerrarse en un círculo que a muchos les pasó inadvertido.

El rescate que se repite

La premisa es casi calcada. En The Mandalorian and Grogu, Din Djarin acepta la misión de encontrar y proteger a un joven Hutt llamado Rotta. En la película de 2008, Anakin Skywalker y su nueva padawan Ahsoka Tano eran los encargados de rescatarlo de las garras del Conde Dooku, que lo tenía secuestrado para presionar a Jabba, su padre, y forzarlo a una alianza con las redes criminales del submundo hutt. Mismo personaje, mismo contexto de peligro, casi la misma estructura de historia. La diferencia es que esta vez la aventura se cuenta en acción real y con la voz de Jeremy Allen White dándole alma al pequeño gran villano reconvertido en damisela en peligro.

“Aquella cinta nació del interés de George Lucas por explorar con mayor profundidad el conflicto bélico que arranca en El ataque de los clones y concluye en La venganza de los Sith.”Contexto de la producción

La elección de Rotta como hilo conductor del primer film animado de la saga no fue casual, pero tampoco fue celebrada. Lucas quería abrir la puerta a la serie que llegaría unos meses después, y necesitaba un villano distinto al habitual ejército de clones para mostrar el abanico del conflicto. La fórmula funcionó a medias: la serie se convirtió en una de las producciones más queridas del universo expandido, pero la película pagó los platos rotos. La animación, más rígida y con un estilo visual que todavía no terminaba de encontrar el tono épico de la saga, sumada a una trama que muchos consideraron menor dentro del arco galáctico, terminó de enfriar la recepción.

• Rotten Tomatoes: 18% de aprobación crítica, la cifra más baja de cualquier película de Star Wars.
• IMDb: 6 sobre 10, muy por debajo del promedio de la franquicia.
• Una de las quejas más repetidas fue el contraste entre las expectativas del público y el tono casi infantil del rescate.
• Con el tiempo, los dos primeros arcos de la serie homónima demostraron que el material podía funcionar en formato serializado.

Por qué el personaje merece esta revancha

A mí, particularmente, me gusta leer la historia de otra manera. Pienso que Rotta siempre fue un personaje con más potencial del que se le reconoció. Un Hutt bebé, heredero del imperio criminal de su padre, atrapado entre la política galáctica y los caprichos del underworld, es una idea con capas. Lo que falló en 2008 no fue el personaje, sino el envoltorio: una película con la presión de funcionar como pieza autónoma, cuando su verdadera naturaleza era la de un prólogo largo. Si uno lo piensa, los dos primeros episodios de la serie The Clone Wars, donde la premisa se contaba con otro ritmo y otra expectativa, eran probablemente el formato que la historia de Rotta necesitaba desde el principio.

Ahora, verlo reaparecer en acción real, integrado a la narrativa de Din Djarin y con una estrella como Jeremy Allen White prestándole la voz, es una forma elegante de reivindicar al personaje sin necesidad de revisionarlo. Es Star Wars haciendo lo que mejor sabe: reciclar sus propios mitos, pero esta vez con la conciencia de que el tiempo le dio la razón a quienes, como yo, siempre le tuvimos fe al pequeño Rotta. Le recomiendo a quien se disponga a ver la nueva entrega que haga el ejercicio inverso: volver a la película animada de 2008 con ojos de 2025. Se lleva una sorpresa, y quizás, como me pasó a mí, redescubre un personaje que la saga nunca terminó de tratar con la justicia que merecía.